En una nueva entrega de ‘Modo Fontevecchia’, Jorge Fontevecchia conversó con el productor teatral Nito Artaza, quien analizó cómo la crisis económica impacta en la actividad teatral. Según explicó, aunque la calle Corrientes concentra una importante cantidad de público de la Ciudad de Buenos Aires, la provincia y el turismo, existe una gran oferta de espectáculos y son apenas cuatro o cinco las producciones que logran funcionar con fuerza gracias a la promoción y a sus grandes estructuras. “Al resto le cuesta”, sostuvo.
Artaza vinculó las dificultades del sector con la pérdida de poder adquisitivo y señaló que el comportamiento de quienes concurren a los principales corredores teatrales no necesariamente representa el nivel general de consumo. “Si a la gente le cuesta ir al supermercado porque hay recesión, lógicamente no se puede”, explicó. En ese sentido, remarcó que anteriormente la calle Corrientes tenía una actividad teatral más extendida durante la semana, mientras que actualmente existe una concentración de público en determinadas cuadras y producciones, un fenómeno que también observó en Mar del Plata.
Frente a este escenario, el productor reclamó una ley nacional de mecenazgo que permita acompañar no solo al teatro sino también al conjunto de las actividades culturales. El productor recordó que la Ciudad de Buenos Aires cuenta con una normativa de este tipo y señaló que él mismo presentó una iniciativa a nivel nacional, aunque no recibió el respaldo de sus pares porque, según explicó, existía la necesidad de recaudar impuestos. Para Artaza, el apoyo a la cultura también tiene impacto sobre el empleo y puede convertirse en una herramienta para sostener las distintas actividades vinculadas al sector.
El productor también planteó que el teatro debería recuperar un carácter popular y accesible, frente a las dificultades que actualmente atraviesa el público para asistir a los espectáculos. “Lo que se veía era una mayor salida de la gente al teatro, hoy a la gente le cuesta, cada vez se hace más dificultoso”, afirmó. En esa línea, sostuvo que el teatro y la cultura tienen una función que excede al entretenimiento y que deberían estar al alcance de todos, en lugar de quedar concentrados en grandes producciones o monopolios.
Para explicar el impacto social que puede tener una actividad cultural, Nito recurrió a su experiencia con los carnavales de Corrientes. Según contó, allí observa que muchos jóvenes se involucran en las comparsas y encuentran en esa actividad artística una alternativa que los mantiene enfocados en un proyecto. “Vemos que los jóvenes evitan caer en vicios porque están pensando en tener una actividad artística, están pensando en la comparsa”, señaló. A partir de esa experiencia, consideró que algo similar debería ocurrir con el teatro y reafirmó su postura de que la cultura debe ser popular, con acceso para todos y no para monopolios.